❖ Les messages cachés de l'appareil culturel de l'élite au pouvoir
Le message culturel est celui par lequel l'élite du pouvoir doit séduire les gens ordinaires, leur faisant croire que le pouvoir est exercé pour leur seul bien & que tout le monde partage le même lit.
Parfois, la réflexion et la conscience réelles l'emportent, car le pouvoir des institutions culturelles de l'élite n'est pas omnipotent. Tout le monde n'est pas à vendre, même ceux qui sont invités au banquet. Apprenez aux gens à penser et à méditer sur l'histoire et ils pourront peut-être penser en dehors de la cage des attentes.
Alors que le génocide des Palestiniens est évident pour tout le monde, les dirigeants de ces universités d'élite, contrairement aux étudiants rebelles, ferment les yeux sur l'évidence. Ils suivent le scénario qu'on leur a remis lorsqu'ils ont accepté leurs prestigieuses positions de pouvoir, se conformant ainsi à la célèbre appellation de Julian Benda - La trahison des intellectuels.
Mais le "joli" pouvoir se transforme en poigne de fer lorsque la plèbe devient trop insolente et prend au sérieux ses études et se rebelle en tant qu'êtres humains dotés d'une conscience. C'est le revers des messages cachés des institutions culturelles de l'élite.
Ce processus à double face de messages cachés et évidents fonctionne également dans le complexe médiatique (voir ceci). Alors que la presse dite libérale et conservatrice - tous sténographes des agences de renseignement - déverse la propagande la plus criante sur la Palestine, Israël, la Russie et l'Ukraine, etc. qui est si évidente qu'elle serait comique si elle n'était pas si dangereuse, les connaisseurs autodépréciés ingèrent également des messages plus subtils, souvent en provenance des médias alternatifs et de personnes qu'ils considèrent comme des dissidents. Ce sont comme de petites graines glissées dans l'air sans que personne ne s'en aperçoive ; elles opèrent leur magie presque inconsciemment.
Les messages cachés de l'appareil culturel de l'élite au pouvoir
Par Edward Curtin, le 3 mai 2024, Counter Currents
Être crucifié, c'est souffrir et mourir lentement et dans d'atroces souffrances. C'était un mode d'exécution courant dans le monde antique. La crucifixion est généralement associée à la mise à mort de Jésus par Rome et revêt une profonde signification symbolique et spirituelle pour les chrétiens. Au sens figuré, elle renvoie à de nombreux types de souffrances et de morts infligées aux faibles par les puissants, comme le massacre génocidaire des Palestiniens perpétré par le gouvernement israélien.
Il y a une vingtaine d'années, alors que le port de croix par toutes sortes de personnes faisait fureur sur le plan culturel, une de mes connaissances m'a dit qu'elle envisageait d'en porter une. Lorsque je lui ai demandé pourquoi, puisqu'elle était de confession juive, elle m'a répondu que c'était pour leur beauté. Elle semblait ignorer que pour les chrétiens, il s'agissait de symboles spirituels macabres mais révélateurs, l'équivalent de la chaise électrique ou de la corde, mais liés à la résurrection de Pâques et au triomphe non violent sur la mort au cœur du christianisme.
L'accent qu'elle mettait sur le beau m'a frappé de plein fouet : la culture séculière avait triomphé en établissant un credo anti-crédulité dans lequel la quête d'un sentiment de bien-être et de tranquillité esthétique l'emportait sur les croyances traditionnelles, tandis qu'elle utilisait toutes les religions dans sa quête d'un nihilisme égocentrique par le biais d'une fausse spiritualité liée à une esthétique précieuse de la beauté.
Philip Rieff l'a remarqué au milieu des années 1960 lorsqu'il a écrit dans The Triumph of the Therapeutic :
Poser la question du nihilisme, comme l'ont fait les sociologues depuis Auguste Comte, témoigne d'un changement de ton majeur : la note d'appréhension a disparu de la demande. Nous croyons savoir quelque chose que nos prédécesseurs ignoraient : nous pouvons enfin vivre librement, en jouissant de tous nos sens - à l'exception du sens historique - en tant que barbares sans mémoire, honnêtes et amicaux, dans un Eden technologique. Cette culture, qui s'imaginait autrefois au sein d'une église, se sent piégée dans une sorte de zoo dont les cages sont séparées les unes des autres. Les hommes modernes sont comme la panthère de Rilke, regardant sans cesse d'une cage à l'autre.
Alors qu'aujourd'hui ces cages seraient plutôt décrites comme des cellules - comme dans les téléphones portables - la remarque de Rieff était extrêmement prémonitoire, faisant écho à la prophétie de Max Weber de 1905 dans L'éthique protestante et l'esprit du capitalisme sur l'arrivée de la "cage de fer".
Il serait compréhensible que vous supposiez que la photographie du crucifix qui précède mes propos a été prise dans une église, puisque son premier plan devant l'abside de l'église espagnole médiévale de San Martin à Fuentidueña en donne l'impression. Ce n'est pas le cas, sauf si l'on se rend compte que les musées sont devenus les églises modernes, où les gens se pressent pour vénérer l'art pour l'art et peut-être pour trouver une consolation qu'ils ont perdue à un niveau plus profond.
Les musées ont été bâtis et entretenus par les très riches pour servir d'églises à la gloire de Mammon et à leur propre immortalisation.
Mammon qui a été construit sur le dos des pauvres et de la classe ouvrière, tout comme ces édifices l'ont été.
Sous toutes les institutions culturelles d'envergure telles que les musées et les lieux d'art comme le Metropolitan Museum of Art, le Museum of Modern Art, le Lincoln Center à New York, etc., se trouvent le travail et la terre expropriés des classes inférieures, ces mêmes classes dont la sueur et le sang ont été exploités tout au long des transmutations historiques du capital, du commercial à l'industriel et au financier, pour créer l'immense richesse des super-riches.
Ce n'est pas pour rien que les industriels américains du 19ème siècle, tels que Vanderbilt, Mellon, Carnegie, Rockefeller et autres, étaient appelés "les barons voleurs". C'étaient des escrocs. Ils sont toujours parmi nous, bien sûr, aidés et encouragés par la nouvelle classe de milliardaires d'aujourd'hui. Ils font bâtir et financent les institutions culturelles susmentionnées, possèdent et gèrent les principales institutions de communication de masse et de divertissement, telles que journaux, réseaux de télévision, sociétés de télécommunication, studios de cinéma, etc. - le complexe industriel du divertissement. Dans cette capacité de communication directe, ils contrôlent la transmission de la "réalité" à l'ensemble de la population. Ils servent les intérêts de ce que le grand sociologue en croisade C. Wright Mills a appelé l'élite du pouvoir au sein et en dehors du gouvernement, dont ils font partie de manière imbriquée, et à travers laquelle ils se déplacent en douceur dans un jeu de chaises tournantes. Ils organisent le grand spectacle pour la population en général tout en actionnant les leviers du pouvoir dans les coulisses.
Au moment de sa mort, Mills travaillait sur un ouvrage volumineux explorant ce qu'il avait provisoirement intitulé The Cultural Apparatus (l'appareil culturel) et y définissait ce complexe comme suit :
L'appareil culturel est composé de l'ensemble des organisations et des milieux où se déroule le travail artistique, intellectuel et scientifique et des moyens par lesquels ce travail est rendu disponible ... il contient un ensemble élaboré d'institutions : des écoles et des théâtres, des journaux et des bureaux de recensement, des studios, des laboratoires, des musées, des petites revues et des réseaux radiophoniques.... Au sein de ce réseau, entre les hommes et les événements, les images, les significations et les slogans qui définissent les mondes dans lesquels [nous] vivons sont organisés et comparés, maintenus et révisés, perdus et chéris, cachés, démystifiés, célébrés. Dans son ensemble, l'appareil culturel constitue la lentille de l'humanité à travers laquelle les hommes regardent ; le moyen par lequel ils rapportent et interprètent ce qu'ils voient.
L'université de Columbia, où il a enseigné et qui fait aujourd'hui la une des journaux pour sa répression policière de la dissidence des étudiants lors de leur manifestation pro-palestinienne, est l'une de ces institutions culturelles d'élite, un établissement où Mills ne s'est jamais senti à l'aise et où ses collègues l'ont regardé d'un mauvais œil pour sa critique de l'État belliciste de l'élite au pouvoir.
Columbia, avec son histoire raciste, a vu son statut d'élite menacé par la croissance de la communauté noire voisine de Harlem dans les années 1920 et 1930, et par l'expansion de Columbia dans ces quartiers depuis lors.
Columbia, comme toutes les institutions culturelles d'élite, née dans son propre esprit sui generis et élevée au sommet dans la pureté et l'innocence, mais dont les fondations sont gangrenées par l'argent sale.
Pourtant, comme l'a récemment écrit Terry Eagleton dans la London Review of Books, "ce n'est pas la façon dont la culture aime généralement se voir. Comme l'enfant œdipien, elle a tendance à désavouer sa modeste filiation et à fantasmer qu'elle a jailli de sa propre chair, qu'elle s'est autogénérée et qu'elle s'est façonnée elle-même". Comme Columbia et toutes les universités d'élite de "l'enseignement supérieur" - Harvard, Oxford, Yale, Princeton, Stanford, etc. - qui servent d'outils de légitimation à l'élite au pouvoir et à sa mendicité, les musées et autres institutions artistiques de renom exercent une influence considérable, non seulement sur la culture au sens noble du terme, mais aussi sur la transformation de la société dans son ensemble, souvent de manière inaperçue. Eagleton à nouveau :
Il y a là une ironie, car peu de choses lient l'art aussi étroitement à son contexte matériel que sa prétention à s'affranchir de ce contexte. En effet, l'œuvre d'art autonome et autodéterminée, une idée née à la fin du 18ème siècle, est le modèle d'une version du sujet humain qui a rapidement gagné du terrain dans la vie réelle. Les hommes et les femmes sont désormais considérés comme des créateurs d'eux-mêmes ... .
La photo du crucifix et de l'abside qui précède mes propos a été prise récemment à The Cloisters, dans le haut de Manhattan, à New York, où les fantômes des croyances religieuses défuntes rôdent dans les salles. Il s'agit d'une "galerie semblable à une chapelle". The Cloisters est un musée appartenant au Metropolitan Museum of Art et est désormais connu sous le nom de The Met Cloisters. Tout comme le magnifique parc Fort Tryon de 67 acres sur lequel il se trouve, ce musée a été créé et financé par John D. Rockefeller, Jr. qui, selon le site web du Met, était fasciné par le passé. "L'expertise artistique de l'art médiéval ainsi que sa spiritualité innée ont fortement attiré ce philanthrope et collectionneur", nous dit-on.
Spiritualité du Moyen-Âge, modifierai-je, qui, une fois transportée au musée, était dépourvue de son contexte vivant et pouvait être présentée comme un cadeau d'une famille de barons voleurs aux habitants de New York désireux de s'élever grâce à la bonté noble et obligeante des Rockefeller. Des esprits morts dépourvus de religiosité intérieure vivante qui transmettent des messages secrets à un public avide de sens.
Comme mon amie qui a envisagé d'obtenir une croix, Rockefeller a sans doute trouvé le crucifix et l'abside qui l'encadre magnifiques et spirituellement édifiants, mais pas la spiritualité vivante du criminel Jésus, dont le message sur la richesse n'a jamais influencé l'exploitation impitoyable d'autrui par les Rockefeller au cours de leur ascension au pouvoir.
Il y a bien longtemps, lorsque j'ai visité The Cloisters pour la première fois, en tant que New-Yorkais originaire du Bronx, on l'appelait simplement The Cloisters, même si le Met en était le propriétaire depuis sa création dans les années 1930. Avant de le visiter dans ma jeunesse, j'avais l'impression qu'il avait une certaine signification religieuse, comme le suggère le nom cloître (au début du 13ème siècle, cloystre, "un monastère ou un couvent, un lieu de retraite ou d'isolement religieuse").
C'est un musée, un superbe musée bâti avec des pierres provenant de monastères, d'églises et de couvents européens, transportées il y a longtemps de l'autre côté de l'Atlantique et reconstruites sur les hauteurs de l'Hudson. Il est truffé d'œuvres d'art médiévales collectionnées par Rockefeller, George Gray Barnard et autres riches collectionneurs d'art. Les personnes désireuses de savoir ce que la royauté priait à l'époque médiévale - s'agissait-il de massacrer le plus grand nombre possible de musulmans lors des croisades ? - peuvent consulter le minuscule livre de prières ayant appartenu à la reine de France - et imaginer. Une telle réflexion peut nous amener à réaliser à quel point les choses ont peu changé et à quel point les petites choses revêtent une grande importance. Le tout est de les remarquer.
Le pouvoir politique a besoin du pouvoir culturel pour fonctionner efficacement. Les élites ne peuvent simplement asséner des coups au peuple sans s'attendre à une réaction. Elles doivent faire pénétrer leurs messages idéologiques dans la conscience publique par des moyens agréables. À propos d'Edmund Burke, Eagleton écrit : "Au contraire, il reconnaît que la culture, au sens anthropologique du terme, est le lieu où le pouvoir doit s'installer s'il veut être efficace. Si le politique ne trouve pas sa place dans le culturel, sa souveraineté ne pourra s'imposer".
Ainsi, pour prendre un exemple à Hollywood et dans le domaine de la culture populaire, nous pourrions remarquer la quantité de films et d'émissions télévisées secrètement coécrits par le Pentagone.
On nomme aussi cela propagande
Le message culturel est celui par lequel l'élite du pouvoir doit séduire les gens ordinaires en leur faisant croire que le pouvoir est exercé pour leur seul bien et que tout le monde partage le même lit. Le soft power. Le pouvoir sympa. Un pouvoir déguisé en bénéfique pour tous. Le beau pouvoir. Un pouvoir "spirituel".
Comme je l'ai dit, Fort Tryon Park (conçu par les frères Olmsted, fils du concepteur de Central Park, Frederick Law Olmsted) et The Cloisters sont d'une splendeur exceptionnelle. En traversant le parc par une journée de printemps ensoleillée pour rejoindre le musée à son extrémité nord - les fleurs et les cerisiers en fleurs sont éblouissants et le fleuve Hudson scintille en contrebas - le visiteur est submergé par la beauté et reconnaissant envers le donateur humain - John D. Rockefeller, Jr. Il faut un peu de force d'esprit pour saisir le paradoxe ou le rêve illusoire d'une telle gratitude. Mais cela renvoie au cœur du pouvoir du complexe culturel et aux moyens qu'il utilise pour édulcorer l'impitoyabilité de ses contrôleurs capitalistes ultra-riches.
Ils commencent par vous dépouiller, puis ils vous offrent une promenade dans le parc.
Et lorsque vous pénétrez dans leurs institutions, vous avez l'occasion de réfléchir dans le cadre de paramètres contrôlés, tout en ayant une idée de la nature théâtrale de votre expérience. Cette perception est aussi importante que la réflexion, car elle vous rappelle que si vous la bouclez, vous vous épanouirez aussi. La supercherie du complexe culturel de divertissement et d'éducation peut apparaître à certains de ceux qui ont été invités dans les sanctuaires du pouvoir et du prestige, comme c'est le cas actuellement pour de nombreux étudiants (et certains professeurs) dont la conscience ne leur permet pas de rester les bras croisés alors que les Palestiniens sont massacrés. Mais si vous osez donner suite à votre sentiment d'être mené en bateau, gare à vous ! Vous vous verrez interdire les plaisirs qui vous sont offerts en échange de votre acquiescement, comme ces étudiants sont en train de le découvrir.
Ils ont rejeté cette partie de l'expérience d'apprentissage que George Orwell appelait Crimestop (Crimestop dans 1984 signifie la capacité de censurer toute pensée peu orthodoxe avant qu’elle n’ait la chance de se former) :
... [Il s'agit de la faculté de s'arrêter, comme par instinct, au seuil de toute pensée dangereuse. Cela inclut le pouvoir de ne pas saisir les analogies, de ne pas percevoir les erreurs logiques, de ne pas comprendre les arguments les plus simples s'ils sont contraires à l'Ingsoc, et de s'ennuyer ou d'être repoussé par tout train de pensée susceptible de conduire dans une direction hérétique. Crimestop, en somme, est synonyme de stupidité protectrice.
Parfois, la réflexion et la conscience réelles l'emportent, car le pouvoir des institutions culturelles de l'élite n'est pas omnipotent. Tout le monde n'est pas à vendre, même ceux qui sont invités au banquet. Apprenez aux gens à penser et à méditer sur l'histoire et ils pourront peut-être penser en dehors de la cage des attentes.
Alors que le génocide des Palestiniens est évident pour tout le monde, les dirigeants de ces universités d'élite, contrairement aux étudiants rebelles, ferment les yeux sur l'évidence. Ils suivent le scénario qu'on leur a remis lorsqu'ils ont accepté leurs prestigieuses positions de pouvoir, se conformant ainsi à la célèbre appellation de Julian Benda - La trahison des intellectuels.
Mais le "joli" pouvoir se transforme en poigne de fer lorsque la plèbe devient trop insolente et prend au sérieux ses études et se rebelle en tant qu'êtres humains dotés d'une conscience. C'est le revers des messages cachés des institutions culturelles de l'élite.
Ce processus à double face de messages cachés et évidents fonctionne également dans le complexe médiatique (voir ceci). Alors que la presse dite libérale et conservatrice - tous sténographes des agences de renseignement - déverse la propagande la plus criante sur la Palestine, Israël, la Russie et l'Ukraine, etc. qui est si évidente qu'elle serait comique si elle n'était pas si dangereuse, les connaisseurs autodépréciés ingèrent également des messages plus subtils, souvent en provenance des médias alternatifs et de personnes qu'ils considèrent comme des dissidents. Ce sont comme de petites graines glissées dans l'air sans que personne ne s'en aperçoive ; elles opèrent leur magie presque inconsciemment. Peu de gens les remarquent, car elles sont souvent imperceptibles. Mais elles ont leurs effets et sont cumulatives et bien plus puissantes au fil du temps que des déclarations flagrantes qui rebuteront les gens, en particulier ceux persuadés que la propagande ne fonctionne pas sur eux. C'est le pouvoir d'une propagande réussie, qu'elle soit intentionnelle ou non. Elle fonctionne particulièrement bien sur les personnes dites "intellectuelles" et hautement diplômées.
Certains pensent que si l'on voit plus qu'il n'y paraît lorsqu'on visite des sites tels que les Cloîtres du parc de Fort Tryon, on est incapable d'apprécier la splendeur de ces "cadeaux". C'est faux. Les deux ne s'excluent pas mutuellement. Le grand érudit afro-américain W. E. B. DuBois a inventé le terme de double conscience qui, je pense, peut être utilisé dans ce contexte pour décrire l'expérience de certaines personnes, et pas seulement celle des Afro-Américains. Ils voient au moins deux vérités simultanément. Leur double conscience non réconciliée les empêche d'avoir une vision unique lorsqu'ils visitent les superbes réalisations de l'élite au pouvoir. Les mots de William Blake - "Que Dieu nous préserve de la vision unique et du sommeil de Newton !" - éclairent leur réflexion.
Lors du même voyage à The Cloisters, ma femme et moi nous sommes longuement promenés dans Central Park, certainement l'un des plus beaux parcs du monde, spectaculairement embrasé par les cerisiers en fleurs et des visiteurs du monde entier en profitaient, tout comme nous. Cependant, en entrant et en ressortant de ce paradis, je n'ai pas pu m'empêcher de penser que ce parc était encagé par les immenses complexes d'appartements de l'élite super-riche, comme pour dire aux visiteurs du parc : vous pouvez visiter, mais pas rester. Nous surveillons vos plaisirs.
Max Weber l'a parfaitement exprimé il y a un siècle :
Personne ne sait qui vivra dans cette cage à l'avenir, ou bien à la fin de ce formidable développement surgiront des prophètes entièrement nouveaux, ou bien il y aura une grande renaissance des idées et idéaux anciens, ou bien encore, si ce n'est pas le cas, une pétrification mécanisée, agrémentée d'une sorte d'autosatisfaction convulsive. On pourrait dire de la dernière étape de ce développement culturel : "Spécialistes sans esprit, sensualistes sans coeur, cette nullité s'imagine qu'elle a atteint un niveau de civilisation jamais atteint auparavant".
Edward Curtin est un écrivain indépendant dont les travaux ont été largement diffusés depuis de nombreuses années. Son site web est edwardcurtin.com et son nouveau livre s'intitule Seeking Truth in a Country of Lies (En quête de vérité au pays du mensonge).
📰 https://countercurrents.org/2024/05/the-hidden-messages-of-the-power-elites-cultural-apparatus/
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